「风起洛阳」热评：黄轩到位；王一博呆若木鸡；宋茜被碾压

文字/娱乐无线CV

配图/ 源自网络

改编自马伯庸小说《洛阳》，黄轩、王一博、宋茜主演的《风起洛阳》本质上是《长安十二时辰》的复刻版。

只不过《长安十二时辰》一开始就告诉观众，有人谋划了炸掉长安的阴谋，然后快速抽丝剥茧，引出各色人物，最终揭开迷雾。

《风起洛阳》是通过三个人三条线三个案件汇成互有关联的一条主线，借由主线发现毁灭神都、血染洛水的惊天阴谋。

高秉烛（黄轩饰演）是不良副帅，于不良井长大成人，代表的是底层。

百里弘毅（王一博饰演）是高官之子，有一身好本事，代表的是官员阶级，也就是中层。

武思月（宋茜饰演）是朝廷内卫，出身名门，容貌姣好，有贵族身份，代表的是皇族，也就是上层。

他们三个人，三种阶级，又通过被人有意设计的巧合交织在一起。

高秉烛因杀手被杀遭到通缉，武思月调查此案件，与高秉烛渐生情愫。

百里弘毅大婚之日，父亲死于他人之手，而高秉烛恰巧出现在现场，百里弘毅与高秉烛有了羁绊。高秉烛是底层，搅乱了洛阳这潭池水。

百里弘毅是中层，水浑了自然有人趁机作梗，中层便卷入其中。

有了中层势力的推波助澜，形成大洪流之后，就能以排山倒海之势冲出上层，这应该就是《风起洛阳》的故事的大概脉络。

高秉烛是引子，幕后黑手利用这个引子，让不同阶层主动走进已经布好的陷阱。

百里弘毅、武思月，都是幕后黑手棋盘上的棋子，借助他们的身份布局并接近最顶端的权力，即圣人，惊天阴谋应该与圣人有关。

可高秉烛同时又是诱饵，以自己为器，刺穿幕后黑手的计划，再窥一斑而知全豹，将幕后黑手的惊天阴谋打乱。

至于幕后黑手是谁，以马伯庸的叙事风格来看，《风起洛阳》中策划惊天阴谋的幕后主使已经出现。

是这个人现在并不起眼，甚至很多观众都不会注意到他，直到剧集快要结尾时，他的狐狸尾巴才会露出来。跟《长安十二时辰》中的徐宾一样，有收集情报，搅乱朝局的能力，但他就是小人物，即使多次出现也不会引人注目。

这是马伯庸悬疑铺陈的惯用方式，即错误引导。他将剧中的边缘人物中心化，又将中心人物引导成真凶，最后反转牵出此前的边缘人物。

因此，在看《风起洛阳》时，需要格外注意其中的小角色，他们的台词若暗含深意，有可能就是真正的大佬。

《风起洛阳》延迟开播，豆瓣“粉黑大战”却准时上演，1星差评和5星尬吹，席卷豆瓣剧评区，谁也不比谁更高级！

一顿分析猛如虎，说得煞有其事，但其实剧延迟了将近一个小时才开播，显然粉丝和黑子都没想到这个技术上的“意外”！

这些稿子和剧评，应该是早就准备好了，到点发送，结果因为爱奇艺的“技术原因”，本来两方好好的如意算盘变成了一场闹剧。

但《风起洛阳》的口碑，其实是被这场“粉黑大战”坏了事，《风起洛阳》前6集的表现其实并不差。

尤其是服化道上，跟当年豆瓣评分8.2分的《长安十二时辰》不相上下，在小细节的处理上也非常到位；一部电视剧能夸服化道，说明这部剧细致入微。但一部剧只能夸服化道，那就证明这部剧是空中楼阁，徒有其表。

剧中抄袭原创道具这事，还是要引起重视，即使不一定是有意地，所幸及时沟通致歉，取得了原创者的原谅，坏事变好事。

剧情上，从目前前6集的表现来看，整体还不错，不拖沓，节奏也还行，只要后期不崩，应该感觉问题不大。

至于演技，男一黄轩的演技没得说，就两个字：到位。

最具争议的，应该是男二王一博，他的问题，一直都是他的面部表情、眼神戏以及台词功底，看静态海报时，没什么感觉，但一到戏中，这种不足就会体现出来。

王一博的台词功底，用一个词可以形容，外强中干，乍听之下，感觉平铺直叙，没有情绪起伏，似乎暗含某种深意。

可是稍微仔细一琢磨就会发现，这就是念台词，还是无感情地朗读课文，并无半点基本功可言。

王一博还是先上几堂表演课，然后再来谈表演，否则很容易在粉丝的繁花簇拥下迷失自我，成为昙花一现的流星，曾经闪耀但只是一瞬之事。

王一博的表演也可以用一个词形容：

呆若木鸡。

表现派、方法派、体验派，他不属于任何一个流派，而是可以被划分到特供于流量明星的面瘫派。

一脸的面无表情，没有丝毫起承转合，没有一点情绪波动，一露面就好像别人欠了他252块没还一样。

第三集中，面对不知何故而死的父亲，王一博饰演的百里弘毅，情绪没有任何起伏。

就算他的角色设定是冷，可也不至于冷到连阿爷惨死都无动于衷的地步，表情一如往常，愤怒、悲伤、不解，在他脸上一点也看不到。

他的喜怒哀乐融合了杨颖、李易峰、陈学冬等“八仙”之长。

震惊时瞪眼，思考时皱眉，说台词时齿不清、咬字不准，声台形表没有一项是及格的，好怕他念台词时，突然来一句“菩萨知不知道我心里有多难过。”

从《风起洛阳》前6集的表现来看，说实话要比他在《有翡》中的表现好，可能跟人物的角色性格设定也有关系。

不过，当他跟黄轩站在一起飙戏时，还是能明显地感觉到俩人的演技差距，但毕竟黄轩演了那么多戏，王一博要走的路还长。

易烊千玺当年也曾被王俊凯调侃是“面瘫”，在演《长安十二时辰》时，也被很多网友这样认为；

但当他的优秀作品越来越多时，这种声音自然而然就会小下去，演技都是靠磨炼出来的，有付出才有回报。

所以有时选导演，选剧本也很重要，好的导演会帮你成长，有一个好的领路人能帮你少走很多弯路。

从目前前6集的表现来看，《风起洛阳》还是值得一追的，不要被所谓的“粉黑大战”影响，而影响观剧体验。

王一博好歹能采取八仙之长，宋茜的表演方法依旧延续了偶像剧的低标准、低要求，除了挤眉弄眼、嘟嘴卖萌，其他一无是处。

与高升（《大江大河》里程厂长的扮演者）的对手戏。

宋茜/简直是被碾压的存在/那种抑扬顿挫的压迫感/让宋茜稚嫩的演技无地自容/

但她可以接上台词，也说明她偶像的身份做得很称职，因为她做到了装样子，多年的偶像没白当。

至于宋茜的台词，连字都念不清，更别提抒情达意了，毕竟没有的东西怎么评价。

就算吹得天花乱坠，但凡看过的理智者，都会发现那些华丽的辞藻，那些阳春白雪，都用不到宋茜的身上。

台词是表演的一部分，可不是一字一词地读出来就是好的，得与角色动机、所处环境相结合。

如身陷囹圄时，说话会有些许结巴；居高临下时，说话会带有一点高傲；焦急不安时，吐字多多少少会有些颤抖。

但这些层次感，在王一博和宋茜身上根本看不到，他们的台词情绪很平，并无半点波澜，只有语速快慢之别。

另外，烟火气不是吃几碗饭，逛一逛弄堂小巷，耍一耍杂技武术就接地气了。

烟火气是寻常百姓人家，是袅袅炊烟，是市井生活，烟火气是能与普通人产生共鸣的日子，而不是符号化的点缀。

《风起洛阳》过于注重仪式感，让形式成为了主角，“表”很华美也很全面，但“里”却只留下空架子，成了假把式。

《风起洛阳》的打斗部分很精彩，跑酷与硬桥硬马相结合。

既有成龙式动作喜剧设计，又有老式港片的拳拳到肉，但这些“精彩”不是演员的努力，而是后期剪辑和替身的功劳。

从宋茜的动作对决中，可以很明显地看出，凡是涉及到展示功夫的部分，宋茜基本都是背身或侧身，看不见演员的正脸。

只有到了定格动作时，才会将特写镜头推到演员的脸上。

然而营销“宋茜打戏是不花钱就能看的吗”的热搜很尴尬，让一件好事活生生地变成了坏事。

剧中的出彩点，让错位的营销给毁了，一下子使《风起洛阳》的好感度在路人眼里降了一大截。

所以有时候营销也要讲究方式方法，好剧让更多人看到，需要营销，可毁掉一部剧的口碑，也因过度错误营销。

有了这些弯弯绕绕，《风起洛阳》注定是一部毁誉参半的剧。

道听途说，不如自己实际去看一看。

据灯塔专业版数据，截至12月2日17时，《风起洛阳》上线播出第2天，正片播放市占率、舆情热度双榜实时登顶，实时播放市占率破20%，热度飙升。

《风起洛阳》，你也在追吗？