短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

2020年,猝不及防的新冠疫情打乱了所有影视从业者的脚步。春节档撤档,全国大部分影院近两个月未营业;全国十大影视城暂停景区对外开放,大量剧组宣布停工;娱乐性综艺节目被缩减;明星演唱会纷纷延期……无论是影视企业的管理者,还是影视文创从业者都面临前所未有的挑战。

 

但往往危机中也暗藏着机遇,疫情之后,影视文创行业正在发生哪些变化?从业者将如何应对此次疫情带来的不确定性,降低风险?第一制片人结合凡影创始合伙人、Freelancer自由客专家组成员王义之的直播活动发觉在疫情之后,短视频的“内容消费”已经成为趋势,影视相关从业者可以利用国家颁布的诸多扶持政策将个人企业化,中小企业可以让自己尽可能化整为零,化大为小。

 

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

 

疫情过后,短视频的内容消费成为趋势

 

其实,2020年初的新型冠状病毒和2003年初的非典有着相似之处,当疫情席卷整个国家的时候,工厂停工、学校停课,人们的正常工作受到干扰。但值得注意的是,非典给所有人带来不便时,却间接对网络企业、电子商务企业、电信业、电子政务、网络教育、网上文化娱乐及全民健身等等,带来了巨大的发展机会。在2003年,诺基亚6650上市,大陆也出现了第一款智能手机,互联网增值业务收入年增长高达91%......

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

可以说,2003年的非典疫情不仅对新体制提出挑战,也给新经济带来机遇。那么,2020年的疫情,从业者又可以看到哪些机遇?其实,与2003年的非典时期相比,2020年的传播环境已经发生了巨大的变化。数据表明,春节之后,全国网民人均使用手机时长比春节期间增加了30分钟,飙升至7.3小时/天,比去年同期增加近2个小时。在疫情期间,短视频成为众多足不出户的民众获取外界信息的重要窗口,其使用时长出现了明显上升,占到了整体的17.3%。而整个春节假期期间,日均活跃用户增长量最高的是抖音、快手这两个短视频平台。

 

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

 

以内容载体来看,从《囧妈》的大年初一网络首播到3月20日晚8点在字节跳动矩阵免费网络首映的《大赢家》,像这类适合院线上映的高成本头部内容,如今短视频平台已经有了直接的承载能力。而在此之前,高成本的内容只有通过院线方式首先进行变现,现在由于互联网流量的直接变现能力增强,对高变现渠道的依赖有了下降的趋势,这也是移动支付带来的变化。

 

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

 

话说回来,从业者该如何抓住短视频内容消费升级的机遇?

 

首先,从企业的角度来看,流量集中变现的能力越来越强,新媒体短视频所能承载的内容成本随之升高,可以融入先前只有在影院才承载的高价值内容,因此具有高变现能力的院线或者影院的作用在减弱,传统影视企业可以向新媒体短视频行业布局和转型。

 

其次,在创作者的角度来看,短视频正在从高频次的发布转向高质量的内容。例如抖音上的“名侦探小宇”用讲故事的方式告诉女性该如何自我保护;“情绪唱片”会通过原创的故事打动用户;“我有个朋友”采用比较专业的导演团队,风格接近电影短片。

 

再者,网红与明星的流动和融合正在加速,这给予了从事影视道路的从业者更多机会。在短视频尚未兴起的时代,网红跨越到影像的壁垒较高,但如今这个壁垒被逐渐打破,例如像辣目洋子、费启明等网红从短视频平台都迅速蹿红到大荧幕当中,演员郭冬临、刘涛、柳岩等都通过直播卖货与粉丝进行互动。在短视频的内容升级成为趋势时,是明星就一定是网红,是网红也就一定是明星。

 

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

 

化整为零,专注类型,拥抱网络,打通渠道

 

疫情过后,短视频的内容消费成为趋势,影视文化从业者需要以积极、拥抱的姿态来面对网络。此外,影视文创从业者面对疫情之后的市场变化时,内容创作者在制作上应当“专注类型”;影院在今后经营时需要“打通渠道”; 企业在改革上可考虑“化整为零”。

 

回顾2003年非典后的影院票房成绩,在2003年,非典后的基建建设带动了内容消费的升级,当年9月份,《天地英雄》收获了4500万票房,年底的《手机》达到了5600万票房,成为当年的现象级产品。从《天地英雄》到《手机》,包括2003年热映的《无间道2》,它们之所以受到观众的高度欢迎,跟电影的强类型息息相关。

 

2020年疫情之后,预计情况会和2003年非典后的影院表现类似,院线经理也表示,影院在第二季度乃至第三季度或将迎来反弹式报复增长,大家都需要更具备娱乐性质的内容,强类型的电影会更受到观众欢迎。王义之提到,“专注类型,从而打造专业,打造壁垒。不管是哪种影视作品,专注于一个类型,会更容易受到欢迎。”

 

此外,从影院从业人员未来的发展规划来看,“打通渠道”已经刻不容缓。王义之在直播中指出当下院线经理对于影院附近三公里内的用户并不熟悉,相比超市经理对周边用户的掌握情况,在这一方面,落后了至少30年。因此,王义之建议从业者在疫情之后更需要关注自己服务的目标人群在哪里,渠道又能够覆盖到多少,只有认真思索了这个问题,才能为今后的发展起到良好的推动作用。

 

从影视文化企业的发展来看,需要学会“化整为零”,王义之表示,“以往影视文创行业里的企业和个人的运转,都是围绕着项目来开展的,如今对于企业来说,小而精的团队,更加易于管理,并且杠杆能力会非常强。采用小单位作战,可以更加灵活的应对风险。”大地院线董事方彬也表示,在防疫防控的要求下需要及时调整策略,化整为零,“以员工单兵作战为主、以移动互联网为交流工具、以线上的会员群和本社区群为阵地,以自身电商平台结合大众熟悉的电商和直播平台为销售场景。”

 

个人企业化已经成为时代新趋势

 

对于企业来说,“化整为零”可以更加灵活的应对风险,但对于收入较高的从业者来说,可以尝试将自己转化为企业,这样个人企业化之后,国家系统里有完备的信息,可以享受国家更多针对性政策。在近期,国家颁布的诸多扶持政策中,大部分是针对小微企业而非中大型企业,对于小微企业有大量的贴息减税的优惠政策,例如一个刚毕业的大学生,政府甚至会采用免息的政策,一家个人化企业50万的贷款,加上手续费才5000块一年,仅用了1%的成本。

 

短视频内容消费升级的机遇该如何把握?

 

疫情之下,国家扶持政策一览(部分)

 

总体而言,2020年在疫情的催化下,短视频的内容消费成为趋势,无论是管理层还是创业者、从业者都需要拥抱网络,内容创作者需要对观众和变革有着敬畏心。至于针对影视文创行业正在发生的变化,从业者应该做到化整为零、专注类型、打通渠道。

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